Industrial ist eine Kunst- und Musikrichtung, die sich ab der Mitte der 1970er-Jahre weltweit aus Elementen der experimentellen und Avantgarde-Musik sowie der Konzept- und Aktionskunst entwickelte.
French-born composer (22 December 1883, Paris, France – 06 November 1965, Sullivan Street, Greenwich Village, New York, USA).
„I Long for instruments obedient to my thought and whim, with their contribution of a whole new world of unsuspected sounds, which will lend themselves to the exigencies of my inner rhythm.“ Varèse. June 1917.
Schlaginstrumente wurden durch als eigenständige Musikinstrumenete etabliert.
Zentrale Rolle war für ihn die beiden Kategorien (Klassen) Musik und Geräusch.
Er suchte beständig nach neuen Klängen, innovativen technischen Erfindungen für seine künstlerischen Ideen. Das Geräusch wurde durch ihn emanzipiert.
Er war durch naturwissenschaftliche Vorstellungen aus den Bereichen Astronomie, Kartographie, Geologie und Chemie beeindruckt.
Er selbst nannte sich:
„a worker in rhythms, frequencies, and intesities“
Musik = organisierter Klang. Für ihn gabe es keine Unterteilung mehr in Musik und Geräusch!!
Seine Kompositionen legen viel Wert auf:
– unterschiedlich Klangparameter
Klangfarbe
Texttur
und musikalischer Raum
In dem Bereich der Elektronischen Musik und Klangkunst wurden seine Ideen Jahre später wieder aufgegriffen und mittels technischer Möglichkeiten umgesetzt.
Seit geraumer Zeit spielt ist auch der Laptop zum Musikinstrument geworden
_MAXMSP
_Ableton Live
_Puredata
_Chuck
_Processing
1930 beschreibt er seine Musik als
„collision of sound masses, blocks of sound moving at different speed and at different angles“
1950zwei bedeutende Stücke:
– Déserts 1950-54 im Pariser Studio von Pierre Schaeffer
– Poème Êlectronique wurde 1958 in Brüssel uraufgeführt
Der Phillips Pavillion ist die erste elektronisch räumliche Umgebung, welche Architektur, Film, Licht und Musik zu einem Gesamterlebnis verband. Phillips lieferte die Technik.
Integration alltäglicher Geräusche, auch industrieller. Das klassische Orchester sei nicht mehr in der Lage, die kreativen, futuristischen Klangvorstellungen zu realisieren, deshlab hat er sein Geräuschinstrumentarium mit dem Techniker Ugo Piattie gebaut. Es gab 12 unterschiedliche Geräuschklassen und eine graphische Notation.
= futuristische Musik
Intonarumori
Kompositionen:
Corale
Serenata
auf „an anthology of noise & electronic music/first chrology 1921-2001 (sub rosa) hörbar
Einen Teil von Asmus Tietchens Musik kann man in die Kategorie Noise Music setzen anderes wieder nicht. Ich habe ihn einfach mal so in die Noise Music gesetzt, weil mir seine Musik gefällt sonst waren keine Überlegungen dabei.
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